jenya444

Генерал не может убить Онегина вслепую, и тогда герой сам бросается на нож (такой же, каким он когда-то убил Ленского). В первом сне Ленский прощал Онегина, в последнем - Евгений искупает свою вину. В глубине сцены свешивается магический светящийся круг, который не раз уже появлялся в балете как предвестник и олицетворение зла. И в очерченное этим кругом черное пространство, как в преисподнюю, уходит Генерал со своей свитой и уводит Татьяну.

Такую страшную картину современного российского общества создал хореограф в балете «Онегин». Он, как и роман, как будто не имеет сюжетного конца, но в спектакле есть философская и эмоциональная концовка, и она оптимистична. «Искусство хореографии не готово ответить на актуальные вопросы жизнеустройства обществ, - написал Эйфман. - Но участвуя в творческом их осмыслении, анализе и индивидуальной оценке, мы тем самым участвуем в процессе его совершенствования».

Главный герой, преображенный духовно, и завершает балет. На переднем крае сцены Онегин пишет письма Татьяне. Пишет и посылает в никуда. Он стоит в световом столбе, в котором кружатся его любовные послания. Сердце Онегина любит «оттого, что не любить оно не может». В этой возможности человеческой души очнуться, и наполниться любовью и заключена надежда в том мире, где правят Генералы. И в этом – главный пафос балета «Онегин». Труппа Эйфмана – явление уникальное. Пришедшие из разных театров, танцовщики составляют единый коллектив единомышленников хореографа, безукоризненно выполняющих его сложную танцевальную лексику, насыщенную неоклассикой, танцем модерн, акробатикой. Та легкость и мастерство, с каким Олег Габышев исполняет современные варианты классических прыжков, поставленных Эйфманом, вызвали бы овацию зала на любом представлении классического балета. Но в спектакле Эйфмана технические трюки – не самоцель, а средство выражения мятущейся души Онегина. Все исполнители в этом балете заслуживают самых высоких оценок и отдельных рецензий, тем более не имеющий себе равных кордебалет Эйфмана, где каждый танцовщик – первоклассный балетный артист.

Сценография Зиновия Марголина мне понравилась. К месту и по смыслу появляются на заднике то мистический световой круг, то полная луна, навевающая меланхолию или тягостные сны. Вполне функционален мост на заднем плане сцены, похожий, правда, то на Крымский мост в Москве, то на мост Верразано в Нью-Йорке.
Единственный недостаток спектакля (впервые за всю историю существования театра) – плохие костюмы (художники Ольга Шаишмелашвили и Петр Окунев). Почему Татьяна и ее подруги одеты в одинаковые платья блеклых, грязноватых тонов? Из какого медвежьего угла выполз Онегин, явившийся в казино в красных брюках, похожих на трикотажные спортивные штаны? Глядя, во что одета толпа, празднующая победу над путчем, невозможно понять, кто они такие. Единственная удача – черные бальные наряды свиты олигарха. Но даже плохие костюмы не могут испортить впечатления от провидческого спектакля Эйфмана, последнего выдающегося наследника великой русской балетной культуры, созданной в ХХ веке.